Cette démarche artistique met en lumière le concept de sérotinie, où le feu et la fumée, loin d’être de simples forces destructrices, deviennent des catalyseurs de changement positif, enrichissant le sol et favorisant la germination de nouvelles vies. Les œuvres, nées des cendres, portent les marques indélébiles de cette transformation, symboles de résilience. Elles invitent à réfléchir sur la manière dont la nature, face aux défis écologiques contemporains, trouve toujours les moyens de se régénérer et de s’épanouir. En redéfinissant les rôles du feu et de la fumée, l’artiste offre une perspective nouvelle sur notre relation avec le monde naturel, nous incitant à apprécier le potentiel de renaissance présent dans chaque transformation.
L’exposition regroupe également des traces d’explorations des différents modes de cuisson céramique. En jouant avec les températures et les atmosphères de cuisson, l’artiste crée des effets visuels qui évoquent des structures géologiques. L’intégration d’argile sauvage, dans certaines œuvres, met en valeur les textures et les couleurs naturelles, tout en invitant à réfléchir sur la relation symbiotique entre l’humain et l’environnement.